Na Zenfolio e no Format, acreditamos que a expressão criativa e pessoal é uma necessidade. Ela ajuda a desenvolver ideias novas e diversificadas e nos ajuda a nos conectar e entender uns aos outros. É difícil imaginar, muito menos ver e vivenciar, uma realidade em que alguns não se sintam seguros ou capazes de se expressar.
Neste mês de junho, no espírito de nossa sólida base de inclusão e diversidade, celebramos e abrimos espaço para nossos funcionários, nossos membros e a comunidade criativa em geral, independentemente de onde estejam em sua jornada de expressão pessoal e criativa.
Embora seja importante comemorar e apoiar nossa comunidade queer todos os dias, o Orgulho é um momento importante para nos comprometermos novamente com a luta pelos direitos, contribuições e visibilidade de nossa comunidade LGBTQ+; afinal, as origens do Orgulho são protestos!
A Pride homenageia a Revolta de Stonewall de 1969 em Nova York. Os tumultos foram provocados por uma batida policial em uma boate gay chamada Stonewall Inn, em Greenwich Village, em 28 de junho de 1969. O assédio e a discriminação conduzidos pela polícia de Nova York levaram a uma semana de protestos e galvanizaram um movimento pelos direitos dos homossexuais. A primeira parada do orgulho gay nos Estados Unidos foi realizada posteriormente, no aniversário de um ano dos distúrbios de Stonewall.
As origens da Pride nos ajudam a fundamentar a luta pela visibilidade LGBTQ+ naquela época e agora, especialmente em meio à intolerância e à violência que essa comunidade continua enfrentando.
Nossa aspiração na Zenfolio e no Format é criar oportunidades para os criadores contarem suas histórias, para garantir que o maior número possível de perspectivas seja visto e ouvido, e promover um espaço mais vibrante e acolhedor para todos. Para marcar o Mês do Orgulho de 2023, temos o orgulho de destacar e elevar as vozes desses 10 incríveis e orgulhosos criativos LGBTQIA+ em nossa própria comunidade; um grupo de fotógrafos, artistas e criativos que compartilham abertamente seu orgulho pela pessoa que são e que criam trabalhos que apoiam sua voz artística e sua comunidade.
Natal de Chanita
https://www.peachstatemediagroup.com
https://www.instagram.com/chanitachristmas
Chanita Christmas é uma artista e viajante do mundo. Como empreendedora criativa e proprietária do Peach State Media Group, especializado em fotografia, videografia, branding e marketing digital, seu objetivo é ajudar as pessoas a verem a grandeza que há dentro delas. Chanita realmente acredita que todos têm uma história que deve ser compartilhada com o mundo. Ela é apaixonada por trabalhar com outros empreendedores e proprietários de empresas para ajudá-los a alcançar o próximo nível de sucesso.
Sobre essa imagem, Chanita compartilha: "Adoro tirar fotos de mulheres em um estado de fluxo. Esta foto foi tirada após a meditação e o aterramento. Você podia sentir a energia através dos olhos dela!"
Runa Halleraker
https://www.runahalleraker.com/
https://www.instagram.com/runahalleraker/
Runa Halleraker é uma artista visual e poeta queer que vive em Bergen, Noruega, e trabalha a partir de um profundo interesse em pintura abstrata, expandindo para incluir desenho, texto, fotografia, escultura e instalação. Sobre seu trabalho, Runa compartilhou: "Eu crio principalmente de forma não figurativa, com atenção aos detalhes e com um vocabulário expressivo que varia entre transparência e opacidade. Em um nível pessoal, meu trabalho se desenvolveu como um exercício para encontrar as conexões entre as qualidades fugazes e sem palavras do meu trabalho e minha identidade de gênero queer. Por meio da abstração, distancio o trabalho da forma reconhecível e adoto a estética da estranheza, da luta, do absurdo e da contingência. Quero que meu trabalho nos instigue a considerar o intermediário e o mutável como um componente essencial da sobrevivência."
Brian Bates
https://www.instagram.com/brianbatesphotos/
Brian Bates é um apaixonado proprietário de uma pequena empresa sediada em Atlanta que encontra alegria em ajudar os clientes a imortalizar momentos inesquecíveis durante eventos especiais e esportes. Com um olhar atento aos detalhes e uma perspectiva criativa, ele se esforça para capturar aquele instante singular em que as emoções são palpáveis e a essência da cena é retratada de forma vívida. Um de seus clientes elogiou recentemente seu trabalho, afirmando: "Por meio de suas imagens impactantes, Brian transmite com habilidade as conexões profundas compartilhadas durante nossos workshops." Brian é excelente em capturar momentos sinceros a partir de ângulos únicos, quando as pessoas estão à vontade e sua verdadeira personalidade transparece. Além de eventos especiais, ele se destaca nas quadras, seja em uma liga recreativa para adultos ou em um campeonato de ensino médio. Nada se compara à alegria de capturar o gol da vitória, a captura incrível, o tackle de esmagar os ossos, a corrida comemorativa em torno das bases e a beleza cativante do movimento humano. As fotografias são especiais. Elas são um momento no tempo capturado para sempre e ele se sente honrado e profundamente grato por poder proporcionar aos clientes esses momentos especiais para que eles os apreciem e se lembrem deles para sempre.
Brian capturou essa imagem durante um workshop sobre como fotografar e capturar dançarinos, no qual ele estava ajudando o incrível fotógrafo e instrutor Judy Hoste compartilhou a experiência: "Durante essa sessão de fotos com estilo, Estêvão (o modelo) realizou vários saltos de balé para mim e consegui capturar essa bela imagem com o sol, sua forma, o fluxo do lenço e um fundo limpo, mas rústico. A imagem é um belo contraste de graça e força. A definição de seus músculos contrasta muito bem com a elegância da forma e o fluxo suave do cachecol, criando um belo equilíbrio."
Elley Cam
https://instagram.com/elley_cam
Elley Cam é uma artista digital e ilustradora de Michigan que também estuda Administração de Empresas em meio período. Ela desenha desde criança, mas não levava a arte muito a sério até os 20 anos.
Autodenominada uma pensadora excessiva que lutou contra a depressão e a ansiedade, Elley descobriu que sua arte era uma das únicas maneiras de realmente se expressar. Ela classifica seu estilo de arte como Semi-Realista, com influências de Anime. A maioria das ilustrações é criada usando o aplicativo "Procreate" no iPad, mas elas ainda criam peças tradicionais de vez em quando.
Elley compartilha: "Meus personagens originais (OCs) são, em sua maioria, BIPOC e fazem parte da comunidade LGBTQIA+. Grande parte do meu trabalho apresenta ilustrações limpas, bonitinhas e "estéticas", embora eu não fuja de temas sombrios/assustadores, ocasionalmente tocando em temas relacionados às minhas batalhas com ansiedade crônica e depressão."
Tyreek Voltaire
https://www.tyreekvoltaire.com
https://www.instagram.com/tyreekvoltaire/
Tyreek Voltaire é um fotógrafo cuja paixão é a moda e o retrato comercial. Desde muito jovem, Tyreek foi atraído pelas formas expressivas e artísticas de desempenho e arte. Sua jornada como artista começou como um meio de compartilhar suas paixões com outras pessoas e permitir que elas vissem um aspecto mais profundo de sua personalidade. Enquanto continuava a explorar diferentes meios de autoexpressão, Tyreek descobriu seu amor pela fotografia durante as férias de verão após seu primeiro ano na Morehouse College. Desde então, ele aprimorou suas habilidades como fotógrafo, usando sua perspectiva única para capturar imagens atraentes que evocam emoção e despertam um senso de curiosidade no espectador.
Kacey Lyngaas
https://www.dreaminpictures.co.uk
https://www.instagram.com/dreaminpictures_bykacey
Kacey Lyngaas é uma fotógrafa e artista norueguesa que trabalha com o nome "dream in pictures". Kacey criou Dream In Pictures como um nome irônico após ser diagnosticada com afantasiaEla tem sonhos muito vívidos e sempre tem uma ideia muito boa de como quer que sua arte seja, apesar de não conseguir visualizar mentalmente as imagens.
Kacey fotografa há cerca de 10 anos e começou a se concentrar de verdade nisso quando se mudou para o Reino Unido em 2019. Quando perguntada sobre seu negócio, Kacey compartilhou: "Passei esses 4 anos tirando fotos de coisas de que gosto e avalio e aprendo algo todas as vezes. Foi muito fácil me apaixonar pelas artes como um todo, pois você só é julgado pelo que produziu e não por quem você é. Quando as pessoas veem minhas fotos, elas não veem minha deficiência, minha sexualidade ou minha neurodivergência. Eles veem apenas o que eu produzo, e tudo o que faço me traz alegria.
A fotografia de cães é algo que me atraiu, pois eu só queria poder estar perto de cães e aprender uma nova habilidade. Acontece que é algo em que sou muito bom, e isso alimenta minha necessidade de mudança, pois você sempre tem que ajustar sua abordagem na hora. Mas meu sonho continua o mesmo. Meu verdadeiro objetivo é também me dedicar a ensaios de autoconfiança, como boudoir e retratos, para que todas as idades, formas e gêneros possam ver como são realmente bonitos. Provavelmente sempre fotografarei cães, pois eles fazem parte da minha paixão, seja treinando ou tirando fotos deles.
Também tenho trabalhado em estreita colaboração com uma empresa chamada Serviços caninos de Cumbria e tenho contatos por meio deles. As fotos usadas por eles são, em sua maioria, de minha autoria, bem como algumas de outras empresas relacionadas a cães da região. Você pode me encontrar tirando fotos em eventos de mantrailing, aulas para filhotes e workshops sobre cães. O que mais me elogia são minhas fotos de ação em relação à minha fotografia de mantrailing!"
Remi McQuen
https://www.remimcquenphotography.com/
http://www.instagram.com/remimcquenphoto/
Remi McQuen (rima com "Ewen" e não "when") é fotógrafo profissional em Londres, Reino Unido, há quase dez anos. Ele se formou em fotografia pela Universidade de East London e trabalhou como fotógrafo interno para John Lewis e parceiros e Danetti. Ele oferece serviços completos de fotografia profissional com retoque, além de alguns serviços de vídeo.
Remi falou sobre sua voz e estilo criativos: "Embora eu tenha experiência em fotografar uma ampla gama de assuntos, incluindo produtos, interiores e alimentos/bebidas, minha paixão são os retratos ambientais. Como homossexual, muitas vezes me pego fotografando homens gays como uma forma de aprender mais sobre mim mesmo e adicionar criatividade à minha comunidade. Fico feliz em adaptar o visual e a sensação de um projeto para atender às necessidades do cliente, mas caracterizaria meu trabalho como ousado e detalhado. Quando se trata de retratos, as duas principais influências para mim são caráter e dinamismo. Em geral, gosto de criar imagens marcantes que permaneçam com o espectador por muito tempo depois de ele ter visto uma de minhas fotos."
Naomi Bielefeldt
https://burgundyrosestudios.zenfoliosite.com/
https://www.instagram.com/burgundyrosestudios/
Naomi Bielefeldt, do Burgundy Rose Studios, é uma fotógrafa de retratos de Wisconsin que se identifica como fluida em relação ao gênero, pansexual e bissexual. Naomi é especializada em retratos, fotografia teatral e de natureza em Madison, Milwaukee e arredores.
Naomi compartilhou: "Tive a honra de tirar fotos da terceira idade desse jovem músico talentoso em setembro passado. Ele queria incorporar seu violão em um campo ao pôr do sol; usei um filtro verde contra o pôr do sol para criar esse visual. Também estou muito animada este ano por ser novamente uma vendedora na Orgulho no parque em Watertown, WI."
Adrian Tuazon-McCheyne
http://www.instagram.com/adiboytuazon
Nascido e criado nas Filipinas até o início da adolescência, Adrian viveu a maior parte de sua vida na Austrália e mora em Melbourne.
Com formação em teatro e arte performática, Adrian inicialmente estudou Zoologia e planejava ser biólogo marinho. No entanto, a ideia de se mudar sozinho para Townsville, Queensland, para estudar ciências marinhas parecia uma tarefa formidável na época - ele tinha 18 anos. Em vez disso, ele permaneceu em Melbourne e trabalhou no teatro comunitário por algum tempo depois de concluir seus estudos em artes cênicas. Ele foi presenteado com uma câmera de filme há cerca de 20 anos e, mais tarde, decidiu voltar à escola para estudar fotografia. Foi uma longa jornada até chegar a esse ponto. E ele ainda está viajando.
Nordess: Patricia Rodas e Ilar Gunilla Persson
https://www.instagram.com/_nordess_
As fotógrafas LGBT+ Patricia Rodas e Ilar Gunilla Persson iniciaram o projeto fotográfico Nordess para documentar como a mulher nórdica de origem imigrante, bem como as pessoas que se identificam como mulheres e as mulheres nascidas na região nórdica, se conectam à mentalidade, à cultura e à história nórdicas em sua vida cotidiana.
O projeto começou em 2001, quando eles fizeram sua primeira viagem às Ilhas Faroe. Eles fotografaram cerca de 20 mulheres, e essa coleção de imagens resultou em uma exposição itinerante que foi exibida nos países nórdicos de 2003 a 2005. Desde então, eles têm fotografado na Dinamarca, Suécia e Noruega. Uma de suas imagens, Àsa em traje folclórico das Ilhas Faroe, foi indicada para o prêmio Concurso "Humans of the World" da Life Framer em 2022.
Sua abordagem exclusiva inclui as duas fotógrafas fotografando em modo analógico durante uma sessão de fotos, usando filmes em preto e branco e coloridos. Em seu projeto Nordess, as duas mulheres se consideram autoras de todas as fotografias devido à discussão, ao planejamento e à fotografia colaborativa de cada imagem. Do ponto de vista delas, essa colaboração elimina a ênfase geralmente dada pelo setor fotográfico à importância de um autor individual.
"Por meio do projeto fotográfico Nordess, queremos destacar a diversidade das mulheres e tentar capturar algo da essência mais íntima da pessoa fotografada e o lugar que ela considera especial em sua vida cotidiana", compartilharam Rodas & Persson.
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